一つの被写体と向き合う写真家が、撮影のためにレンズを１本だけ選ぶなら――。酒井貴弘さんがポートレート撮影のレンズとして選んだのは「NIKKOR Z 50mm f/1.2 S」です。

「酒井貴弘が選ぶレンズNIKKOR Z 50mm f/1.2 S」をショート動画でも紹介しています。ぜひご覧ください。

酒井：僕がポートレート撮影のレンズを1本選ぶなら、「NIKKOR Z 50mm f/1.2 S」です。軽く機動性に優れたNIKKOR Z 50mm f/1.8 Sも愛用してきましたが、このレンズは表現の可能性を大きく広げてくれると感じています。

酒井：写真を始めた当初は、花や景色がきれいな場所に行き、自分のイメージを作り込んで撮影することが多かったです。しかし友人から「『1（人）+1（風景）=2』のような、数学的な美しさがあるね」と言われてハッとしました。「その人自身」を撮れていなかったと。

そこからは、「良いビジュアル」の写真よりも、「モデルさん自身が、その写真の中に存在していること」を写したいと、意識が大きく変化しました。

酒井：その中で「50mm」という焦点距離は肉眼で見た印象に近く、寄り・引きしても遠近感や圧縮効果などの誇張が少ないのが特徴であり、僕が使う大きな理由です。人と背景が調和しながらも、人の存在感を写し出せると考えています。

歪みや背景描写の効果などを意識せず、自分が動きながらより良い表情や環境を生かした雰囲気・佇まいを写真に取り入れることができます。

手や足、口元や髪などはその人を表す特徴で、パーツだけを切り取ることも存在を写す上で大切な表現。この時、50mmなら「いる場所」も写しながら、パーツのみを切り取りやすいです。

酒井：50mmは「モデルさんと同じ空気感を共有する」レンズでもあります。

元々85mmの単焦点レンズをメインにしていましたが、ロケーションを活かして撮影する際にモデルさんとの距離が離れてしまうことから、近づける50mmを使うようになりました。コミュニケーションが取りやすく、一緒に作品を創っていきやすい距離感です。

話しかけながら、動いてもらいながら撮っていくことで、息遣いや動きが感じられる写真、感情まで感じ取れる写真になると思います。

僕とモデルさんとの間に写真があってほしいと考えていて、モデルさんが表現しやすい舞台を作り、その上でモデルさんが表現する魅力を探し見つけるようなイメージで、撮影をしています。そのためには、撮影の雰囲気がとても大切で、自分から心を開いた状態で、相手を緊張させないようにコミュニケーションを取るようにしています。

酒井： F値を1.2まで小さくできるということは、表現の幅が広がるということです。美しい豊かなボケにより、モデルさんをより際立たせて撮ることができます。

浅い被写界深度を活かし、手前の瞳にピントを合わせ、奥の瞳はぼかしました。モデルさんの眼差しを、より印象的に際立たせることができます。

酒井：僕は普段から、自然光で撮りたいと思っています。作り込んでいない世界観、その場の空気感を写したいからです。F1.2という明るさは、暗い場所でも自然光で撮影できる可能性が高まります。

この日は曇りで非常に暗い室内でしたが、窓からの微かな光でも明るく写すことができました。また、暗さを活かすとムードのある描写となり、「モデルさんがどういう感情なのか」想像が膨らむような表現もできます。

酒井：寄り引きしやすく、モデルさんとコミュニケーションが取りやすい50mmの単焦点は、僕の撮影スタイルに合致しているレンズです。そして、開放F1.2により、撮影の幅が一気に広がりました。もちろん開放F値以外で撮ることもありますが、「表現の引き出し」を持っていることは重要です。美しくボケ、わずかな光もすくい取る、新たな表現との出会いもあります。
「より撮りたい」という気持ちにさせてくれるNIKKOR Z 50mm f/1.2 S。撮影者のマインドの違いで、撮る写真も変わると思います。

モデル：una（ Instagram ）