編集長をされている雑誌『DAYS JAPAN』ですが、もともと講談社から出ていましたよね。

『LIFE』のようなフォトジャーナリズム誌を目指した雑誌で、創刊当初から私も関わったのですが、結局2年足らずで廃刊となります。
私はその後しばらくフリーランスとして仕事を続けるものの、フォトジャーナリズム誌が受け入れられないような状況に半ば絶望していました。
しかし、交流していたフォトジャーナリストたちの「よい仕事をしても、写真を掲載してくれる雑誌がなくなっている」という言葉に、これでは社会問題や戦争の真実が人々に伝わらないと思い、やはり自ら雑誌を作らねばと考えるようになったのです

しかしこれは、かなり困難な挑戦だったのではないですか？

そうですね。周囲からは「日本ではそのような硬派な雑誌は受け入れられない」「すぐに多額の借金を抱えることになる」と、ことごとく反対をされました。
それでもやはり作りたいと、あらためて『DAYS JAPAN』の名を冠し、復刊させました。定期購読者を募集したり、講演会のたびに告知したりしていたところ、少しずつ支援者が増えていき、現在に至っているわけです。

フォトジャーナリズム誌が少なくなっている原因は何でしょう？

雑誌も、スポンサーがつきやすいようなものしか残らなくなってきています。スポンサーとしても、悲惨な状況を撮影した写真の横に、自社の商品の広告を載せたくないと思うでしょう。それに国が絡んだ争いについては、 自国に不都合な写真を載せようものなら、国レベルで圧力をかけてきますし。
しかしこのような状況の中でも定期購読者がつくということは、大きなメディアで報道されていることばかりが現実ではないんだと考えている人が多くいるということです。そのような人たちに向けて、実際に起こっていることをきちんと伝えていきたいし、そのような意識を持っているフォトジャーナリストたちを応援していきたいと考えています。

優れた仕事をする方でも、仕事にならないため辞めてしまうというケースもあるのでしょうか？

多いですね。ある時、アメリカ人フォトジャーナリストが我々を訪ねてきました。1年ほど前、全財産つぎ込んでネパールの写真を撮ったものの、フォトジャーナリズムでは食べていけないと思い、「これが最後」とその写真を我々のコンクールに応募したというんです。そしてやはりダメだったかと荷物をたたんで帰ろうとした時、電話がかかってくる。それはコンテストで大賞になり、賞金も振り込んだという連絡だったんですね。（笑）。その後続けた取材で『The New York Times』と『The Washington Post』に掲載され、それがきっかけで彼はまたフォトジャーナリストとしてやっていけるようになったんです。このようなケースに近いことが、今まで幾度もありました。あきらめかけていたところを、『DAYS JAPAN』が後押しをしたという…。
それも、この賞をニコンさんが協賛ししてくれているおかげでもあるんですが（笑）。

『DAYS JAPAN』の表紙には「1枚の写真が国家を動かすこともある」という言葉がありますね。写真の持つ力について、どのようにお考えですか？

写真には特別な力があると思っています。言葉では伝わらないもの、また映像でも伝わらないものがあるんです。
映像は、見る人が対話しながら鑑賞することが難しいメディアですよね。次々とシーンが変わるため、1カット1カットに考えを巡らすことは困難です。でも写真の場合は、1点の作品に対し時間が許す限り立ち止って見ることができるわけです。あるいは写真集であれば、何度でもすぐに同じページに戻ることが可能です。自分の心との対話というのかな。それができるのは写真ですよね。どれだけ世界が変わろうと、写真は力を持ち続けると思っています。

写真と同時に、広河さんは『パレスチナ1948・NAKBA』という映画も撮っていらっしゃいますよね。

写真にしかできないこともあるのですが、逆に映像にしかできないこともやはりあります。この作品はイスラエルの誕生と、それに伴うパレスチナ人への迫害の歴史を追ったドキュメンタリーです。イスラエル建国にまつわる1948年の事件を、パレスチナ人は「NAKBA」（ナクバ＝大惨事）と呼んでいます。まさに先程話した、パレスチナ人の村が消えたきっかけとなった事件です。ここで起こったことをより鮮明に伝えるために、パレスチナ難民の人たちの生の姿と証言を映像にする必要があったのです。これは、写真撮影と同時に回していたビデオを編集して制作しました。劇場公開版は2時間ほどでしたが、現在では完全版として30巻にまとめたDVDも出しています。
ちなみにこのとき撮った写真の方は、『写真記録 パレスチナ』（全2巻）という写真集にして出版。これで第22回「土門拳賞」を受賞しました。